當代音樂/室內樂

樂譜/曲譜

《慟》是臺灣作曲家沈錦堂於1999年為木管五重奏而作的一部室內樂作品，並於2002年接受國立中正文化中心主辦的《啟動臺灣的聲音：國人作品發表系列音樂會》邀稿發表此作。作曲家離世後，該作於2017年在國立傳統藝術中心臺灣音樂館舉辦的「向日葵樂會」五十週年音樂會上，以作曲家代表作之姿，由演奏家江淑君、洪千智、孫正茸、陳彥豪、張先惠等五人再度演繹詮釋。 沈錦堂的音樂創作類型多元，舉凡歌曲、歌劇、芭蕾劇樂，及管絃樂等皆有產出，其中又以為小編制而作的室內樂作品數量最多；絃樂四重奏、銅管五重奏、木管五重奏、雙鋼琴等都是他曾選擇的樂器組合。從作品總覽中，我們發現木管五重奏似乎是作曲家展現個人陰鬱情緒時偏好使用的一種編制。在留下的兩部木管五重奏作品，其一是1966年創作的《鬱》，另一部則是本作《慟》。《慟》以切分音節奏，及半音、增四／減五音程為主要素材，在快板（Aalle- gro）)－行板（Andante）－中板（Moderato）-行板（Andante）-快板（Allegro）的速度變換與分區間，將節奏元素進行增值、減值、或變形，以產生不同的音樂流速，進而形塑情緒的跌宕起伏。作曲家曾在創作自述中描述這部作品：「親人之離世，大災難之突降，慟這椎心之痛，慟人世之無常，音樂也如此地隨性進行，無所遮掩，盡情揮灑。不是傳統的包袱，也不是現代的圖騰，只是內心聲音的宣達，想寫什麼就寫什麼，如此而已。」 （撰文／林嘉瑋）